O Uso do Cinema como Recurso Didático na Escola

*Artigo desenvolvido por: Carolina Bittencourt - Historiadora, Mestre em História Social

O poder do cinema na sala de aula

Em tempos de múltiplas telas, linguagens e estímulos visuais, o cinema assume um papel cada vez mais relevante na educação. Mais do que uma ferramenta de entretenimento, os filmes podem ser recursos pedagógicos poderosos, capazes de inspirar, provocar reflexões e favorecer aprendizagens significativas.

Na escola, o cinema tem o poder de convidar o aluno a observar o mundo com um olhar mais sensível, crítico e curioso. Além disso, a imagem em movimento desperta emoções, estimula a empatia e possibilita leituras diversas da realidade, indo muito além do simples ato de assistir (SILVA, 2014).

De acordo com Duarte (2002), os filmes ajudam a compreender valores, crenças e visões de mundo, estimulando o respeito à diversidade e à pluralidade cultural. Assim, trabalhar com o cinema é também formar cidadãos: sujeitos capazes de analisar, interpretar e produzir sentidos a partir das narrativas visuais que os cercam.

Cinema e educação: um diálogo histórico e necessário

A relação entre cinema e educação não é recente. Já na década de 1920, educadores brasileiros reconheciam o potencial das imagens em movimento como ferramenta de ensino e de formação cultural (LEITE, 2005 apud SILVA, 2014). Desde então, o cinema passou a ocupar diferentes espaços pedagógicos, seja como apoio didático, seja como linguagem artística a ser estudada.

Mas foi nas últimas décadas, com o avanço das mídias digitais, que esse diálogo se fortaleceu. Vivemos uma era em que os estudantes são nativos visuais: leem, aprendem e se comunicam por meio de imagens. Assim, integrar o cinema à escola é também um caminho potente para construir aprendizagens com sentido, aproximando o currículo das práticas culturais cotidianas dos alunos.

Como explica Napolitano (2009), o filme pode ser visto tanto como um texto gerador de debates quanto como um documento cultural que reflete valores, ideologias e representações sociais. Cada obra cinematográfica é, ao mesmo tempo, arte e discurso, estética e ideologia. E o que torna o cinema uma ferramenta tão rica para o ensino é exatamente essa dualidade. 

Aprender a ler imagens: a alfabetização do olhar

Usar o cinema em sala de aula é, essencialmente, ensinar os alunos a ler imagens. Silva (2014) defende que essa prática promove o desenvolvimento da leitura estética e ideológica, educando o olhar e formando leitores audiovisuais competentes. 

Essa “alfabetização do olhar” exige que o estudante compreenda os elementos que compõem a linguagem cinematográfica, como enquadramentos, trilha sonora, cores, gestos, movimentos e planos. Esses elementos funcionam como signos que constroem sentidos e revelam intenções.

Desse modo, trabalhar com filmes é também ensinar a pensar criticamente sobre as imagens: o que elas comunicam, o que silenciam, que visões de mundo reforçam ou questionam. Trata-se de uma educação para a leitura crítica da mídia, sendo então uma competência essencial em tempos de excesso de informações visuais.

Quando o cinema se torna aprendizagem

Os filmes permitem que o aluno conecte emoção e razão, vivência e teoria. Ao assistir a uma narrativa, o estudante se envolve afetivamente com os personagens e, ao mesmo tempo, reflete sobre os contextos e dilemas apresentados. A aprendizagem é mais significativa quando o novo conteúdo se relaciona a experiências e conhecimentos prévios. O cinema favorece exatamente isso: o encontro entre a vivência pessoal e o conhecimento escolar.

Algumas pesquisas recentes reforçam esse potencial. Almeida e Silva (2023), na Revista Brasileira de Educação, mostram que o cinema amplia as possibilidades de aprendizagem ativa e interdisciplinar, promovendo o protagonismo estudantil. Já Gonçalves e Souza (2022), na Educação & Realidade, destacam que o uso de filmes fortalece práticas de mediação crítica, nas quais o professor orienta o debate e ajuda os alunos a construir interpretações coletivas.

Rodrigues e Castro (2021), na EixosTech, acrescentam que o cinema desperta criatividade, expressão e pensamento reflexivo, elementos essenciais para o desenvolvimento cognitivo e comunicativo. Costa (2020), na Educação Pública (CECIERJ), complementa: a exibição de filmes deve vir acompanhada de atividades que estimulem a produção, como debates, resenhas e criações autorais, a fim de consolidar uma aprendizagem realmente ativa.

O papel do professor: entre o projetor e o diálogo

O sucesso do cinema como recurso pedagógico depende de uma intencionalidade didática bem planejada. Projetar um filme não é suficiente, é fundamental transformá-lo em experiência de aprendizagem.

Fusari (2009) propõe um roteiro simples e eficaz:

• Antes da exibição: contextualizar o tema e preparar os alunos para a análise crítica;

• Durante o filme: observar a linguagem, a estética e as emoções despertadas;

• Depois da sessão: promover reflexões, produções e conexões com os conteúdos curriculares.
  

Essa mediação transforma o professor em curador e intérprete cultural, capaz de guiar os alunos na leitura das imagens e na construção de significados. Conforme o pensamento de Napolitano (2009), o verdadeiro desafio não é usar o cinema como “ilustração”, mas como experiência intelectual e estética, capaz de provocar novas perguntas e leituras do mundo.

Cinema e currículo: uma parceria que transforma

O uso do cinema em sala de aula dialoga diretamente com as competências gerais da Base Nacional Comum Curricular (BRASIL, 2018), especialmente aquelas relacionadas à comunicação, empatia, argumentação e repertório cultural.

Quando os estudantes interpretam um filme, eles também desenvolvem habilidades de leitura, escrita, análise e expressão artística. Além disso, o cinema cria pontes entre disciplinas: um mesmo filme pode ser explorado em Língua Portuguesa, História, Filosofia, Artes e Ciências Humanas. Essa abordagem interdisciplinar permite que o aprendizado aconteça de forma integrada e contextualizada, algo que torna a escola mais viva, conectada e significativa.

O cinema como espelho e janela do conhecimento

O cinema educa porque emociona, questiona e inspira. Ao assistir, discutir e analisar um filme, o aluno aprende sobre o mundo, sobre o outro e sobre si mesmo. Ele percebe que toda imagem carrega sentidos, escolhas e perspectivas — e que aprender a lê-las é também aprender a pensar.

Integrar o cinema à prática docente é ampliar as formas de ensinar e de aprender. É transformar a sala de aula em um espaço de cultura, diálogo e sensibilidade. Como lembra Napolitano (2009), trabalhar com cinema é “ajudar a escola a reencontrar a cultura — cotidiana e elevada — que a constitui”. Mais do que projetar imagens, é projetar novos olhares sobre o mundo.

Referências

ALMEIDA, A.; SILVA, P. C. O cinema como mediador da aprendizagem ativa na educação básica. Revista Brasileira de Educação, v. 33, n. 1, 2023.

BRASIL. Base Nacional Comum Curricular. Brasília: MEC, 2018.

COSTA, J. M. Filmes na sala de aula como estratégia pedagógica para aprendizagem ativa. Revista Educação Pública (CECIERJ), 2020.

DUARTE, R. Cinema & Educação. 2. ed. Belo Horizonte: Autêntica, 2002.

FUSARI, J. C. A linguagem do cinema no currículo do ensino médio: um recurso para o professor. São Paulo: FDE, 2009.

GONÇALVES, M.; SOUZA, E. Cinema, mediação e formação crítica. Educação & Realidade, v. 47, n. 3, 2022.

LEITE, S. Cinema brasileiro: das origens à retomada. São Paulo: Fundação Perseu Abramo, 2005.

NAPOLITANO, M. Como usar o cinema na sala de aula. São Paulo: Contexto, 2009.

RODRIGUES, L.; CASTRO, F. O uso de filmes como ferramenta para o desenvolvimento cognitivo e expressivo dos estudantes. EixosTech, v. 4, n. 2, 2021.

SILVA, J. A. Cinema e educação: o uso de filmes na escola. Revista Intersaberes, v. 9, n. 18, p. 361–373, 2014.